Podemos transformar ropa, accesorios y hasta zapatos, así que si son amantes de un poco de brillo y actitud y de marcas como Chanel, Giuseppe Zanotti, Isabel Marant y Christian Louboutin, este es el proyecto perfecto.

 No tienen que ser necesariamente zapatos deportivos, puedes intervenir cualquier tipo de zapatos de hombre o mujer.

Materiales:

+ Botas o zapatos para intervenir.

+ Pinzas de punta plana.

+ Taches.

+ Una aguja gruesa

 

Escoge en tu armario que zapatos quieres intervenir para después decidir en que parte se vería bien algo de brillo. No puede ser una zona de material muy grueso para poder atravesar con las puntas de los taches o estoperoles. Si no tienes mucha paciencia para estos proyectos es mejor que escojas una zona no muy grande.

 

Para empezar a poner las piezas metálicas presiona una contra el material del zapato para que queden marcadas las puntas y saber en donde perforar con la aguja gruesa. Esto es si el material es algo grueso y necesitas un poco de ayuda para que encajen mejor las piezas.

 

Si los estoperoles o taches tienen “dientes” largos solo con hacer presión suficiente atravesarán, sin necesidad de la aguja. Yo hice presión sobre la alfombra para que me permitiera traspasar de una vez con los taches sin doblar las puntas.

 

 

Después de atravesar el material, se doblan las puntas con la pinza plana cuidando que queden bien cerradas para que no se suelten facilmente. Aquí no tienes problema con equivocarte porque puedes volver a levantar la parte metálica, cambiar de lugar o enderezar y volver a doblar.

 

 

Ahora, solo es repetir el proceso para cubrir el espacio que escogiste y listo, ya tienes “nuevos” zapatos para estar a la altura de la temporada. Otra gran idea para que usemos por más tiempo las cosas que tenemos en casa, así mantenemos nuestro armario actualizado cuidando nuestro bolsillo y el planeta.

 

Puedes utilizar la cantidad de taches que quieras

 

También puedes utilizar taches con diferente forma y diseño

 

Terminada la primera correa. Después decidí hacer otra más para poner un poco más de brillo

 

 

 

 

Lanvin Resort 2012

El misterio y el drama deben prevalecer  en la presentación de una colección tal y como lo demostró A New Cross. El color  dominante durante todo el desfile fue  el negro acompañado de  toques puntuales en rojo y blanco. Tejidos dramáticos con puntadas gruesas y delgadas complementaron las prendas de cuero  en pantalones, chaquetas y abrigos de cortes asimétricos y solapas sobredimensionadas. Los looks más sobrios  se enfocaron hacia una propuesta más sartorial tanto para hombres como para mujeres. Un concepto que bien se podría definir como Gótico Post-Nuclear, Notre Dame y Mad Max en Saville Row.

  COMO UNA APARICIÓN

Reinterpretar los conceptos de la sastrería clásica para un público masculino joven es una de las apuestas de Juan para esta colección. A través del brillo, las texturas, los estampados y el tejido de punto se evidencia una silueta estilizada muy próxima al cuerpo  que invita a los hombres a ser mucho más sensibles a los detalles, los accesorios y el color.

Marithé & François Girbaud

El avance tecnológico en el mundo de la moda se hace evidente en esta colección que muestra prendas cuyos proceso de confección están desarrollados por un conjunto de técnicas que combinan tratamientos sofisticados en telas y procesos que se apoyan en  tecnología laser como el Wattwash + Ozzone con el que se obtiene un acabado vintage en  los jeans.

  COMO UNA APARICIÓN

L'ecole de Platon por Jean Delville, © Musee d'Orsay

Debido a abruptos cambios en mi horario me he visto forzado a dejar del lado la disciplina del blogueo, durante mi semana veo mucha información que quisiera compartir con ustedes pero desafortunadamente el tiempo se convertido en un factor que no esta de mi lado.

Hoy quiero compartir con ustedes una corta reflexión acerca de las similitudes entre el arte y la publicidad. Hace un par de meses Abecrombie & Fitch lanzo al mercado su campaña primavera 2012,  dirigida por Bruce Weber, esta campaña refleja los valores de marca que que caracterizan a A & F, en los video y la fotografía existe una tensión sexual que se relaciona con los deportes, la testosterona y la belleza de un cuerpo atlético.

La campaña de Weber para A & F me hizo pensar en una de mis pinturas favoritas, La Escuela de Platón por Jean Delville, en esta pintura 12 discípulos escuchan con atención una cátedra dictada por Patón, los 12 discípulos yacen en el suelo exhibiendo sus cuerpos atléticos desnudos. Para Delville, esta pintura representa “una forma de hablar sobre el compromiso que tiene el arte con la cultura y los efectos positivos que el arte puede tener en las personas”.

Aunque la visión de Delville es netamente intelectual y recrea seres ingenuos llenos de sensibilidad y sabiduría y la visión de Webber es una truco de mercadeo que recrea una fantasía homoerótica, ambas coinciden en los cánones de belleza masculina: Juventud, energía y naturaleza. Esta comparación me recuerda las palabras de Lipovetsky donde dice que cada vez más se hace más delgada la línea que separa las características de género y como en este siglo los criterios de delgadez y juventud lideran el ideal estético.

Twitter @Sr_TiagoDesign

Bruce Webber para Abercrombie and Fitch (Click aqui para ver el video)

Bruce Weber para Abercrombie and Fitch, cortesía de www.abercrombie.com

Bruce Weber para Abercrombie and Fitch, cortesía de www.abercrombie.com

Bruce Weber para Abercrombie and Fitch, cortesía de www.abercrombie.com

Silueta: Cuadrada / Entallada / Relajada / Línea A / Multifuncional

Colores: Arena, beige, negro, rojo, naranja, rosa pálido, taupé, esmeralda, azul pacífico, navy, gris, plateado, dorado.

Materiales: Algodón, lana, rayón, viscosa, lycra.

Accesorios: Cinturones en cuero en colores tierra y nude, joyería multifuncional inspirada en la arquitectura del Art Decó.

- Comunicado de prensa -

Street Style

  COMO UNA APARICIÓN

Los procesos creativos de Rokha se generan a través de investigaciones que indagan en el color y las texturas con materiales diversos como el neopreno. Esta colección cuenta con una fuerte carga de estampados y colores sólidos que vibran conjuntamente a través  de volúmenes sutiles y siluetas que hacen énfasis en la cintura que sube o desaparece en vestidos largos y faldas que se complementan con abrigos, chaquetas, cinturones  y guantes. El  enfoque de la colección es más cercano a las propuestas de primavera/verano y se desarrolla bajo una fuerte influencia de los años 50.

KIKA VARGAS

Para esta colección Kika Vargas decidió manejar bloques y geometrías con colores y estampados. El peso y el volumen son dos conceptos presentes en las piezas que se inspiran en lo masculino y lo femenino. Paño, lame, seda, mink y brocados se combinan entre sí para dar paso a una silueta boxy en abrigos, vestidos camisas, guantes y zapatos.

 COMO UNA APARICIÓN

Me pareció una buena opción para regalarle a aquellas mamás deportistas pero súper fashion.

Colección Blue de adidas Originals para la primavera-verano de 2012

Bellmur

Twitter: @clackvisual

Fotos:Pazos-Landarín//Itaú MoWeek

 Después de ir y venir por Montevideo, de entender el ritmo de la moda de esta capital  y de asistir a la edición que más fuerza ha tenido hasta ahora del  MoWeek, el evento más importante de moda en Uruguay, al que más de 13 mil personas asistieron para descubrir el universo de la moda naciente de Uruguay.

Black and Liberty, altamente recomendado por los especialistas locales, inició su pasarela con música de Led Zeppelin lleno de energía y desfiló con looks en blanco y negro, combinado con colores como mostaza y vinotinto, colores que se aproximan al invierno generando una diferencia para esta temporada del año. Rayas, polka-dots, lentejuelas, diversas texturas, líneas y puntos tuvieron presencia en la renovada línea uruguaya que antes se llamaba Penny Lane.

TNS marca que recientemente se instaló en Uruguay nos mostró un estilo informal, denim y algodón hicieron presencia en el MoWeek. Negro, blanco y azul fueron los principales colores de la colección. El  gran hit del desfile fue contar con la presencia de la modelo uruguaya y ex-participante de Gran Hermano (el famoso realityshow) con su novio Juan Cruz Castorani cerrando el desfile. Demostrando que, así como en Colombia, aquí también la gente enloquece cuando ve a un famoso en la pasarela.

La colección de Lemon es una de las propuestas que más me agradó. La década de los 70´s se evidencia y los outfits incluyen el denim de estilo oxford, blusas, faldas, suéteres y blazers. Una ropa que se adapta muy bien a cualquier tipo de mujer, elegante, sobria y cómoda. Los colores que manejan me parecen muy interesantes, naranja, azul y negro. Un toque particular fueron los sombreros.

Bellmur  una marca bien desarrollada en todos los aspectos, la campaña fotográfica, los colores, la ropa, los zapatos. Un escenario en el que el arte, el estilismo y la capacidad de realización de una pasarela que interviene más allá, es posible. La apertura del desfile estuvo a cargo de la modelo argentina Sofía Fanego, una modelo destacada a nivel internacional que sirve también de imagen para su nueva campaña. Capas, transparencias, blusas, pantalones, medias, abrigos, zapatos, una colección muy completa con la que una mujer moderna puede vestirse y verse elegante y sensual.

El desfile Everfit, con una propuesta muy interesante a nivel de pasarela, in crecendo el MoWeek. Dos máquinas de coser y una tabla de planchar recorrían la pasarela, sobre la cual desfilaron diseños divinamente confeccionados. Trajes, pantalones, jeans y principalmente abrigos muy bien realizados brillaron en esta pasarela, una marca digna de elogiar por el gran conjunto de armonías y uno de los desfiles más interesantes que presenciamos durante el MoWeek.

La encargada de cerrar el evento fue Vale Valuchi una joven uruguaya que estudiaba arquitectura y decidió empezar a recorrer el mundo de la moda, más por convicción que por alguna otra cosa. Estudió en la Escuela de Pablo Gimenez, becada, y el gran paso lo dio cuando participó en el destacado programa Project Runway Latinoamérica, así ganó adeptos y seguidores. Valuchi también participa por primera vez en Uruguay con Géant un destacado hipermercado (que pertenece hoy en día a los almacenes Éxito de Colombia) inaugurando un ciclo de colaboraciones con diseñadores independientes y sumándose a la tendencia global del modelo de colaboraciones de grandes tiendas con diseñadores de autor, como ocurrió en el 2010 con Esteban Cortázar en Colombia. Géant invita a pequeños creadores a generar prendas para un público mucho más amplio y con precios accesibles.

Valuchi cerró con broche de oro la 4ta edición del MoWeek, con su colección MIMA. Con estas  prendas no hay quien se escape de querer ser una “MIMA”, una mujer que se viste en blanco y negro con toques de rojo, de manera cómoda, sensual, divertida y vanguardista, generando un lenguaje propio de la diseñadora a través de sus prendas para la mujer latinoamericana contemporánea.

Uruguay, un país que se sacude entre dos de los grandes latinoamericanos: Argentina y Brasil, definitivamente crece y se fortalece. La próxima edición se realizará en el mes de Septiembre, así que atentos, porque en Uruguay hay mucha tela por cortar.

COMO UNA APARICIÓN

Un vestido negro siempre será un acierto, eso ya lo sabemos, así que por qué no uno color gris, acompañado con un cinturón delgado a la cintura, un broche de insecto, tan de modas por estos días, y unos lindos zapatos o botines. Los vestidos que dan el efecto de ser de dos piezas (camisa y falda) siguen de moda, opta por básico (falda pitillo y tops de líneas sencillas).

Ragged colección 2012

Ragged colección 2012

Y un look que me encanta es aquel que tiene un carácter femenino e inocente pero al mismo tiempo sofisticado y para ello debes salirte de lo convencional usando clásicos. ¿Qué quiero decir..? Muy sencillo, opta por tonos neutros pero apuéstale a las siluetas asimétricas, por ejemplo. O lleva algo muy básico e imprímele diseño con los accesorios, en este caso en las medias…

Ragged colección 2012. Mi look favorito!